Se trata de una serie de cantos, inspirados en los Idilios del griego Teócrito, donde se hace  elogio de la vida rural, alternando narración con los diálogos de pastores, cuyos parlamentos son demasiado refinados para venir de hombres del campo, pero eso es lo que convenía a una obra que debía ser leída por un público exigente. Es importante resaltar aquí que éste modelo será el que seguirán los autores del Renacimiento y el Barroco para recrear un género, el bucólico o pastoril, que cuenta con autores como Gracilaso de la Vega o el propio Cervantes, y tomaron también la pose del enamorado doliente y la amada ingrata, tan cara a los poetas cortesanos. En el año 39 a. C. Virgilio hace una selección de los diez primeros fragmento, y la titula Églogas. Son frecuentes las competiciones entre los pastores, que se resuelven por medio de la poesía; el que compone los versos más sublimes vence. A continuación
exponemos un resumen. 

   Églogas 

   1. La obra comienza con el diálogo entre dos pastores, Melibeo y Títiro. Reflexionan sobre la
   añoranza de la tierra natal, ejemplificando así el conflicto surgido en el campo a raíz de la
   redistribución de haciendas que se llevaba a cabo con cada nuevo cambio de gobierno. 

   2. Coridón lamenta su amor no correspondido hacia Alexis mediante un discurso
   poético-sentimental. Hacia la mitad del poema recibe en herencia la flauta de Dametas; este
   hecho tiene un valor metafórico y es una alusión a la obra de Teócrito, modificando el
   contexto. 

   3. Competición poética entre Menalcas y Dametas, quienes emplean los dísticos con tal
   dominio y agudeza que, incluso designando un árbitro, no es posible decidir cuál es el
   vencedor. 

   4. La cuarta égloga, que anuncia el nacimiento de un niño bajo cuyo gobierno dará comienzo
   una nueva edad de oro ha sido interpretada a menudo como una alusión semiprofética a la
   llegada del Mesías de los cristianos, Jesucristo, aunque en realidad Virgilio se refería al hijo de
   Antonio y Octavia, cuya unión por voluntad de Octavio, forma parte del pacto de Bríndisi (40
   a. C.). 

   5. Nueva justa entre poetas, esta vez son Mopso y Menalcas quienes rivalizan en elogios por
   la muerte de Dafnis, otro cantor. El sentido de esta composición es honrar la memoria de los
   difuntos, aunque bajo un cariz festivo, benébolo. 

    6. Homenaje tácito a Varo. Después se narra una historia en la que dos niños atan al dormido
    Sileno, quien para liberarse canta una misteriosa melodía, en cuyo estilo podemos identificar el
    reconocimiento de Cornelio Galo como uno de los grandes poetas de su tiempo. 

    7. Melibeo relata una tercera competición lírica, esta vez más violenta, en la que Tirsis resulta
    derrotado por Coridón. 

    8. Dedicatoria a Polión. Damón canta un amor no correspondido y Alfesibeo relata una
    historia donde el conflicto amoroso se resuelve mediante un encantamiento. 

    9. Diálogo entre Meris y el pastor Licidas en el que hacen una crítica de la excelencia de las
    composiciones de Menalcas, adquiere sin embargo una mayor trascendencia ya que
    constituye una valoración de la poética a través del tiempo. 

    10. Homenaje a Cornelio Galo (cuyo influjo en se deja sentir a lo largo de toda la obra) y al
    género erótico, unión del amor y la poesía. 
 

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